No.641 4月5日練習日誌 投稿者:まき＠そぷらの   投稿日:2023年04月09日 (日) 23時00分 [返信]

4月5日の練習日誌です。
うるお先生指揮、ヴァイオリン付きで「ヴィヴァルディが見た日本の四季」の「《春》花」と「《冬》ペチカ」を練習しました。

◆《春》花
・歌い出し「はるのうららの〜」明るく、花が咲くように。
・「すみだがわ」音を繋げて、広がるように。
・「かいのしずくも〜」男声が加わることで、音が豊かになるイメージを持って。
・「たとうべき」アルト音を繋げて、ソプラノも音は繋げて、ただしリズムは軽快に。
・［Ｆ］女声「ルルル」1つずつにしないで音を繋げる。
・49-50小節ソプラノ、下降音形でもしぼまないで。アルト、それを支えるように。
・［Ｆ］男声「見ずや」音は上がるがアクセントは「見」に。
・47小節「われに」はっきり出る。
・57小節「あおやぎを」リズムは軽く、ただし流れ続けるように。
・67小節「くるれば」で夕暮れ、「おぼろづき」ぼやっとしたイメージを持って。
・76小節ソプラノ「なーにーにー」まっすぐ上がっていく。太くならないように、細くしていきつつ、進んでいくように。アルトも同じような感じ。
・77小節ベース「べき」待って出るのでなく他パートの流れをもらって歌う。

◆《冬》ペチカ
・楽器は細かく動き、歌はゆったりしているが、楽器の動きにきっちり合わせつつ、音を繋げて歌う。
・［Ｂ］女声はテナーから繋がるように、控えめに入る。
・［Ｂ］cresc.は遅めに、特に16小節3拍目から広がるように。
・17小節　decrsc.しすぎない。
・22-23小節ベース　「O」は特に言わず「しましょーー」でよい。cresc（＜）はあり。23小節の＜＞は意識しなくてよい。
・23小節ベース「むかし」後から出るがメロディを感じて一緒に歌うように。
・25小節　男声「もえろよ」気持ちを合わせる。
・32-33小節　「ペチカーー」のばしながら明るくしていく。
・［Ｆ］アルト「ゆきのふるよは」後うちにならないように、同じ強さでずーっと続ける。
・43小節　まだcresc.しない。44小節「はる」あたりからしっかりcresc.する。
・45小節　男声　B.O.　ゆっくりしたアタックをきかせる。
・46小節・48小節の和音　他パートとの関係で、音程やバランスを取るように。

No.638 2023.03.22練習日誌 投稿者:ほだか   投稿日:2023年03月25日 (土) 01時03分 [返信]

2023.03.22練習日誌

この日は団内指揮者によるディズニー曲の練習でした。

・ライオンキング

前半と後半の歌い分けが大事。
後半に一番大きいｆｆが控えているので、前半で大きくなり過ぎないように。
また、恋の歌なので、それなりに大きな声は必要だけど強い声は要らないです。それらしく聴こえるように配慮して。

〜前半〜
歌いだし[162]〜[169]ぜんぶ横につなげて歌います。
やわらかく、レガートで。出だしはやさしく入りましょう。

[177]アウフタクト男声の入りがもっと聞こえて欲しい。
歌い出しの前から女声といっしょに歌っているつもりで。

[194]accel.〜楽譜２段目に向かって少しずつかけていくので指揮に注目しましょう。

〜後半〜
[195]歌い出し“イ ダ サーー…”位で（全部しゃべらないで）よい。←テンポ感が大事なんだと思います。

[201]“through”がもっと聞こえて欲しい。
（ここの音が、個人的にｃに引っ張られる感じがしてとても難しいです。たぶん前の小節で上のｃを歌っているせいだと思うんですが）

[204]リズムを意識して。

最後の“life”もうちょっとアクセントが欲しいです。



・ムーラン（Reflection）

基本２小節ブレス。

[9小節目]“Ev-'ry…”から[11小節目]まで１つの文なので、ひとつのフレーズとして歌います。（8分休符で切らない）

男女で実音でユニゾンになるところがあるので一緒になって欲しい。
※14小節“world”など

｢18｣〜[21]は４小節ブレスなしでいきたいところ、でも現状辛そうなので2小節ブレスで歌う事にします。

[37]〜[40]も同様。（←気を抜くと２小節目でブレス忘れて３小節目でブレス入れちゃいがち）

また、[41]〜[44]は４小節つなげて歌います。

[55]伸ばす音を揃えましょう。

[58][59][60]は必ずつなげて歌ってください。ブレスは計画的に。

その他、ブレスの位置、繋げて歌って欲しいところの確認をしました。
（詳細は録音を参考のこと）

[78]〜最後にかけてハーモニーの確認をしました。
[79]dim.忘れないように。



その他、ブレスの位置、繋げて歌って欲しいところの確認をしました。
（詳細は録音を参考のこと）
ライオンキングは前半も後半も愛について歌っていて、
前半は誰かへの愛、個人への愛、
後半は生命全体への愛へとつながっていくので、
目線はそのままに、広がっていくイメージでスケールの壮大さを表現できたら良いかなーと思いました。

来週はこの続きをやります。
以上です。


渡辺穂高

No.637 3月8日の練習日誌 投稿者:すずきえり＠あると   投稿日:2023年03月15日 (水) 10時17分 [返信]

団内指揮者によるミサの練習
キリエとグローリアの途中まで練習しました。

キリエ
Kyrie は　ｋｙ・ri・e と分けず、続けて歌う。
そして、ｋｙにアクセント。音程が高いri が強くなりがちだが、ｋｙは意識して子音を早めに準備して歌うように。
また、この跳躍のテーマkyrieが聞こえなくならないように、少し他のパートは抑え気味に。
4ページ二段目の冒頭、Tuttiから、ベースのメロディしっかりと入る。その後の8ページの二段目79小説目も同じことです。


グローリア
８小節目 bonae はPだけどアルトとベースははっきりと。
１０ページ、１０小節目と１２小節目、benedicimus te と、Glorificamus te
アルトの一拍めはしっかりと聞こえるように。
アンダンテから
１２ページ最後(13ページ４３小節アウフタクト）quitollisピアノは小さくても弱くならないように。べ

mundiのdi は大きくならないように。

miserere nobis のmiserere は、ーrereの最初のreにアクセントがつきます。

deprecationemは一つの単語なので、隙間を開けないように。

qui sedes ad dexteram ベースは跳躍しますが、アクセントの位置を間違えないように。

66小節、miserere ソプラノ音程を揃えてください。


どちらもソロを仮のメンバーで歌ってみました。soloとtutti の音楽的な違いがわかり、楽しかったです。

No.636 3月1日練習日誌 投稿者:ちぃ@そぷらの   投稿日:2023年03月08日 (水) 01時08分 [返信]

3月1日の練習日誌をお送りします。
うるお先生・浅海先生によるモーツァルト　ミサロンガの練習でした。


Agnus　Dei


最初は1度通して歌い、その後は頭に戻ってパート別に細かくご指導いただきました。


●1〜4小節

＜アルト＞

3小節目のpeccaーtaの16分音符を印象的に。

qui tollisのlisのFが低くならない

mundi 浅くならない

＜ソプラノ＞

Agnus　Dei　太い音で出さないように。高音部気を付けて

peccata mundi　つながらない。peccataを伸ばしている間に小さくならない。

＜テナー＞

単語の塊を意識して。qui tollis で切れないように

Agnus　Dei　Aが太くならない。

mundi の di が大きくならない。

＜ベース＞

他のパートの注意点を参考に。

3小節の16分音符に注意して。


●5〜6小節　ソプラノ

それぞれ終わりの2音（G#,A）（F#,G）は意識して引くこと。

miserere　という言葉の発音を生かして。


●8小節アウフタクト　テナー

nobisに入る前に意識して入る。bisの語尾が出すぎない。

単語の終わりを丸くする感じで。


●12小節　全パート

Agnus のAの入り、柔らかく入る。出だしから強い音にしない。

入ってから少しふくらませる感じ。


●15〜17小節　ソプラノ

miserere　太くならない。


●18〜23小節

＜ソプラノ＞

フォルテの間は音量保って。20小節のrere のC#は＃をよく感じて、音程正確に。

22小節　rereの前にほんの少しの隙間をあけて　nobisに入る。（全パート共通）

＜アルト＞

20小節　miserere　nobis　しっかりと出す

22小節　nobisは先へ先へと行くイメージで。全体に音量小さすぎないように。

＜テナー＞

miserereを言葉として発音するときの感じをイメージして

＜ベース＞

miserereの上がったreの音程に注意


●25〜27小節 mundi まで

広がりを保ちながらの3小節に。ソプラノは16分音符部分少し前に出す感じ。


●30小節〜102小節

各パート　□と■のパターンの対比を出すように歌う。

□2分音符で始まるフレーズ（30小節ベース／34小節ソプラノ・アルト）

donaつなげて。nobisで少し引いてpacemに向かっていく


■4分音符＋8分音符2つ　が3回続くフレーズ（34小節テナー・ベース／36小節ソプラノ・テナー・ベース）

テンポ保って、きちんと刻む

■4分音符が2小節続く（42小節　全パート）

パンパンと聞こえてくるイメージ。しっかり刻んで一定音で出す。怒鳴らない

■4分音符2つ＋2分休符　が4回続く（60小節　全パート）



●103小節〜ラスト＜アルト＞

1拍遅れて入るところはためておいてdonaのdoを発音する。

＜ソプラノ＞

高音部ピッチまとめて。太い声にならないように。

16分音符収める感じ。飛び出さないように。

音量は落として他のパートが聞こえるように。

＜テナー＞
donaで上がる音、あまり引かないで良い。

＜ベース＞
nobis pacem　ひとつのまとまりとして歌う



後半の歌詞はひたすら「dona nobis pacem」の繰り返しとなります。
これを言葉で発音した時に自然に聞こえるように、歌う時も同じように気をつけてみましょう。

うるお先生からは、pacemという言葉が聞こえてくるように歌うようご指導がありました。
そのためには、pacem の直前の nobis で少し引いて歌うこと。決して語尾の s は飛び出さないように注意することを教えてくださいました。
語尾についてのご指導は、どのフレーズにも共通する注意点だと思います。
もっと細やかに、フレーズの最後をまとめるように歌いましょう。

最後に95小節から、ご指導を踏まえながら歌って終わりました。
だいぶ雰囲気が変わったのではと、個人的には思いました。

精進あるのみ！
がんばっていきましょう♬

No.635 2月8日練習日誌 投稿者:かず@テナー   投稿日:2023年02月09日 (木) 23時44分 [返信]

2月8日の練習日誌です。

うるお先生指揮でヴィヴァルディが見た日本の四季を練習しました。
最初からやってると「冬」にたどり着かないのでーと、後ろのペチカから始めましたが、まさかの一択で、充実のペチカ回となりました。

せっせと楽譜に指示事項を書き込んで、記憶の新しいうちに！と思って書き始めておりますが、やはり先生の指揮のビジュアルには遠く及ばないなあと、もどかしく感じながら徒然に書いてみます。

12小節からのvocalise、小さくピアノで始めてテナーの音の動きと合わせて徐々に膨らませていく。後を追いかけるように女声も同様に。

16小節、初めて動きを止めて男女6声でのハーモニーの形成、クレッシェンドは音の上をすべるようにという指示もあったような気がしますが、表現の具体は先生の指揮を見れば思い出すかなと。

17小節、四部1拍=54から八部1拍=60となるので、ほぼ半分の速さのスピード感(ゆったりしたテンポ)となるので、指揮をよく見て、楽譜もゆっくり見て、数え間違ったり先に行かないように。

19小節からメロディの上行恩恵と言葉に合わせて少し膨らましたり納めたり。「ふるよ」あたりと、「ペーィ」(チカ)あたりとか。小さなチを入れるタイミングはカの直前。

23小節、auf tactからのＯーは大げさに・下の音に向かってバウンドするように。むかしの繰り返し、2度目は広がり豊かに。ベースのかーしーよーは全てその２つずつにスラーがついているのを意識して、下に向かって広がっていくイメージ。

25小節、もえろよ「ぺー」で一瞬ふわっとなって、女声に渡していく。

26小節、女声は受け継いで。Sopメロディは楽にリズムを楽しんで、アルトは細かく16分でつないでいるその音形の「揺れ」を感じながら、弾んでみたり、もっと動きが見えるようだといい。

26小節と27小節のベースのB.F.二つ目は2分でなく4分が間に入るところを強調して(違いを印象付ける)

29小節、アルトの上行音形、高めの音色でふわっと。

30小節、男声B.O.のアクセントしっかり。(アタックではなくズーンという感じ)

30小節後半、待望の男女一斉の字ハモ、SopとTen、AltとBassの対になる動きも意識しながら膨らませてたっぷりと。

32小節、「よびます」としっかり縦を揃えたまま、ペーィチカは最後、引くというより、遠くに持っていくように。その後のヴィヴァルディに溶け込むように。

41小節、男女4声揃って。ゆきのふるよはーたのしいペーィチカ、は何度も出てきたフレーズ、しっかり味わって言う。「は」と「た」の間はノンブレスで繋げる。

43小節、クレッシェンドのpoco a poco度合いは、最後の「きます」の前まではあまり大きくしない。最後に一気に広げる。

45小節、もえましょー、の後、拍分しっかり音量を保ったまま伸ばして減衰せず休符前で止める。

47・48小節、最後の「カ」、明るい音。火がパッ！となったように。広がって弱くなって納める。

全般的にフレーズの最後は納めます。助詞の処理(すっと引くと言うか、シェイプすると言うか)も大事です。

こんな感じです。さて伝わるかなー。百聞は一見にしかずですが。。。
(言葉だけだと段々長嶋さんのような気持になってきつつ。。)
終わります。

No.634 2/1練習日誌 投稿者:はやし＠アルト   投稿日:2023年02月08日 (水) 18時06分 [返信]

2/1の練習日誌をお送りします。曲はCredo、団内指揮者によるご指導でした。・高野先生からご指導いただいたポイントの確認・Credo(Et in Spiritum以降)通し〇Allegrocredoのdoまでしっかり言う。credo in unum Deum, patrem omnipotentem のDeとteがそれぞれ山。なだらかにそこに向かって歌う。P.21下段、ceali天とterrae地でニュアンスを変えて。天…明るく、地…どっしり。P.23 Bas. Et ex Patreは音しっかり、音量も頑張って出す。Patreとnatumがアクセントだが、歌いだしのEtもよく聞こえるように。Deum de Deo, lumen de lumine、四分音符ごとに歌わない、言葉のアクセントを立てる。P.25上段、横につなげる。P.27 descenditのシェーンをシェンと短くしない。〇Et incarnatus estex Maria Bas音程注意。et homo factus est.は八分休符の度にブレスをしない。特にfactusなど単語の途中でのブレス厳禁。Crucifixus ten.の出だししっかり。soloからtuttiへの変わり目であることが伝わるよう。苦しい場面なので刺すように重く歌う。P.30pasusのｆは重く、次のｐも弱くはなく、重たさをもって。〇Et resurrexit縦に揃うところと横に流れるところの区別をつける。P.31上段Sopと他のパートのずれがはっきりわかるように。〇Et in SpiritumP.36 Bas. qui ex Patreものすごく大事なので、揃ってしっかり。P.38も同様。194小節Ten.とAlt.、229小節Alt.Sop.シンクロして。P.39上段のｆと次のｐのメリハリをはっきり。P.40 Et unam sanctam, sanctam catholicam. sa, thoが重心。264小節unum baptisma 一つの洗礼 つなげる気持ちで歌う。P.41下段mortuorum、「死」なので暗い声で。入りはンモーにしない。フェルマータのところはSop.Bas.同じ音にする。ソシレの和音。〇Et vitamEt よりvitamに重きを（アクセント）。Amenのパートは自重する。305小節〜のBas.と女声は互いに聴きあって、交互に聞こえるように。P.45上段〜amenの動くパートは流れるように。下段、Sop.Alt.Bas.でEt vitamを順番に言っている。357小節Ten.のEt vitamもうちょっと聞かせる。P.47二段目、Bas.Alt.が交互にEt vitam.　Sop.Ten.の四分休符の後のamenはちょっとアクセント。
以上

No.633 1月18日練習日誌（その1その2の統合バージョン） 投稿者:くら   投稿日:2023年01月30日 (月) 23時54分 [返信]

有志練習第1回目でした。
一度通して歌い、その後に歌いつつ先生から指導をいただく形で進みました。

■練習曲
1.Kyrie
2.Gloria（指導は70小節まで）

■ご指導いただいたポイント
1.Kyrie
ベタッとした歌い方にならないようにするためには、重厚に歌う箇所と軽やかに歌う箇所を歌い分けること。
これによって立体感が出てくる（ベタッとした感じの対比として、立体感と表現されていました）。

重厚に歌うのは、ソプラノで言うと15小節に当たるテーマのところ。ここは打楽器のような響き。
軽やかに歌うのは、ソプラノで言うと19小節に当たるテーマのところ。明るく軽やかに。
重厚テーマでない部分は意識して抑える。
これにより重厚テーマ部分を歌うパートが聴こえてくる。

2.Gloria
言葉を大切に。
例えば天と地の対比であったり、偉大なる父であったりの部分。


■詳細
1.Kyrie
・全パートとも、エ”レイ”ソンと、レイに重みが感じられるように。ただしエ・レイ・ソンではなく、1つの言葉であることは忘れずに
・キリエの跳躍は、キ・リ・エと1音ずつ歌うのではなく、キィリィエのように、発音した後その音が広がるようなイメージで歌う
・「eleison」の最後は、音が丸みをもってスーッと引いたような感じ。「ソンッ」と押し出さない
・重厚な主役パート「kyrie」（跳躍あり）を歌う以外のパートは抑えめに。
・「eleison　eleison」のように2回歌う箇所は、言葉を切れというわけでないが2回同じ単語を歌っているんだという意識を持って。
・ベース、入りからの「kyrie eleison」が少し硬い。流れるようなイメージで
　テナーも入りの時は硬い。「キリエ　エッ　レイソン」とならないように。
・20小節　テナーは音下がりすぎない
・27小節　ソプラノのソロは繊細に壊れそうなものを歌うような感じで。スタッカートを生かす
・31〜32小節の「kyrie kyrie eleison」は、あまり切らないで歌う
・39小節の「kyrie eleison」は2回目のフレーズ。助けを求めるように、手を差し伸べるような感覚で
・44小節からは助けを求めて手を伸ばす。首の後ろから声を出すような感じ。
・65小節の「eleison」の繊細さは、針に糸を通すような繊細さ
・73小節の「Christe Christe」も祈りが一本道のその先まで続いていくようなイメージで広がらずに歌う
・79小節からのベースは1音ずつではなく、フレーズのまとまりを意識して歌う

2.Gloria
・8小節目のpは、ただ小さく歌うのではなく、自分の手元に持ってきて歌っているようなコンパクトさ
・10小節目から、ベースが若干ブレーキかかり気味なので気を付ける。ベースが先に立って歌い、他パートが追いかけるという掛け合いを意識する。
・「Deus Patre」というフレーズ。「Filius Patris」というフレーズ。いずれも2つの単語であるという意識。
・31小節「unigenite」は一人、ということを意識する
・32小節から33小節は流れで2回目の「Jesu」にいかない。ほんの少しだけ間を開ける
・「tollis」も「peccata」も子音が2つ重なっている。タメを作って言葉をたてる。
・54小節「mundi」は、しっかり歌いこむ。
・55小節「susipe」は緊張感をもって歌に入る
・57、58小節のfpはカチッと入るよりは「ウワァン」と気持ちを出すように歌う
・62小節の「qui sedes」は、pではあるが同じ言葉を2回歌う場所。想いを乗せて歌う

以上です。

No.632 1月25日練習日誌 投稿者:まき＠そぷらの   投稿日:2023年01月30日 (月) 22時18分 [返信]

1月25日の練習日誌です。
うるお先生指揮でミサのGloria〜Credoを練習しました。
有志参加の方も若干名いらっしゃいました。
最初に1回通し、次いで所々止めてポイントを指摘しつつ進めていきます。

◆Gloria
55,56「suscipe」緊張感のあるpで。
「u」の母音は深い発音で。日本語の浅い「ウ」にならないように。
60-62のfは重みを感じるように。
62-63のpは思いがこもったp。
64-65 Patrisに向かって手を差し伸べるような感じ。
73-74は、74のsolusが山。
83以降「Cum Sancto」も「u」の母音は深い発音で。日本語の浅い「ウ」にならないように。
119 Sop「Spiritu in gloria」は広がるように。117のTenも同様。
123,125 フレーズ最後の「amen」は音をつなげて「men」はおさまるように。

◆Credo
冒頭「Credo」は「do」までしっかり歌う。
3,5 「Deum」の「De」と「omnipotentem」の「en」がフレーズの頂点で、語尾に向かっておさまるように。
6-9 音を繋げて歌う。6-7「caeli」（天）と 8-9「terrae」（地）で歌い方を変える。天は高さをイメージ、地は下から支えるような。
10-13 13「o」が頂点。
14-17 17「bi」が頂点。そこに向かって広がるように。
18からのSoloで雰囲気を変える。広がった世界から狭い所に集中したような。62からのSoloも同様。
19「u」21「Do」23「Chri」25「Fi」にアクセントが来るように歌う。
29「ge」が頂点。
34-39 ここは、全員でわーっと歌う。

こんな感じで、Credoの途中まで練習しました。
どの曲も、歌詞の意味や音形を意識した表現になっています。
ミサは少し人数が増えることもあり、豊かな表現ができそうで、楽しみですね。

No.630 演奏会のお知らせ 投稿者:コーロ・ステラ　木下久美子    投稿日:2023年01月18日 (水) 13時02分 [返信]

こんにちは。
コーロ・ステラの木下です。
昨年は田園調布でのコンサートにお誘いいただきありがとうございました。
久しぶりに皆様にお目にかかり、又歌声をお聞きして楽しいひと時を過ごせました。
来月はステラも3年半ぶりに演奏会を開催します。
2月23日（木・祝）2時から府中の森芸術劇場
ウィーンホールです。
皆様のお越しをお待ちしております。
本来ならお伺いしてご案内すべきところですが、チラシ・チケットなどを、もしできましたら片岡さんにお預けしたいと思っております。片岡さん、よろしくお願いいたします。

No.629 12月28日の練習日誌 投稿者:すずきえり＠あると   投稿日:2023年01月04日 (水) 16時06分 [返信]

杉坂さんのご指導で、ディズニーステージの練習でした。

Reflection

59小節から60小節（whyーwhy)は絶対にブレスしない。
60小節（why nust we all conceal?ｽ栫jからフォルテ、
67小節のピアノのグリッサンドの後（I won’ｔpretend that ~)からもっとフォルテ（ここが一番の盛り上がり）、
76小節（when will my reflection show ~)からはメゾフォルテ、
79小節からだんだん小さく、と収束します。
最後のOo- のところ、アルトのCはとても重要、ピアノも弾いていない音ですが、お洒落なハーモニーに欠かせない９th（多分）を作る音だと思います。きれいに入れたいですね。

その後ディスニーステージを通して歌いました。

後会のとき、マキさんからのご指摘はラテン語のｔの発音には摩擦音が入らないように歌うように、とのことでした。
確かにラテン語でのconglorificaturや、adoratur の最後の音はチュールではなく、すっきりとしたｔのみの発音、カタカナで無理やり表すとトゥールと聞こえるように発音するべし。英語（特に米語）では摩擦音やｙが入るような発音でも構わないけど、ラテン語はイタリア語と同じように発音します。